NFT有无穷无尽的潜在应用——它们绝不仅仅是带有价格标签的 JPEG,尽管最懒惰的批评者可能希望你相信。然而,由于我们仍处于 NFT 的早期阶段,我们可能需要一段时间才能看到更多与以太坊创始人 Vitalik Buterin 的 Soulbound Tokens规模相似的项目。
因此,如今的 NFT 项目通常属于七个类别之一。这是您需要了解的有关它们的所有信息。
- PFP 和头像
毫无疑问,这种格式是 NFT 领域之外的大多数互联网用户在想到 NFT 时所想到的。这是设计使然——在 Twitter 上快速搜索“NFT”将为您提供大量来自用户的推文,这些用户的头像包括无聊的猿、加密朋克、酷猫、涂鸦以及它们的所有分支和衍生产品。
PFP 或 avatar NFT 的所有者可以在自己的社交媒体资料中自由使用它们,通常作为数字灵活使用。所有这些在线弯曲都为整个 NFT 社区带来了一个主要好处:它们基本上是整个 NFT 的免费广告。自 2021 年 NFT 热潮以来,许多名人都在其社交媒体资料上展示了PFP NFT 。我们甚至看到像 BLOND:ISH 这样的艺术家在他们的 Spotify 个人资料上展示他们的 PFP NFT。
- 一对一 (1/1) 艺术品
在 NFT 的铸造阶段,创作者必须选择将他们的作品分成多个版本,这些版本可能只在区块链端有所不同。这意味着,同一件作品的不同版本在视觉上可能看起来彼此相同,但具有不同的版本号或令牌 ID。
虽然这对于提高艺术家作品的可用性非常有用,但一些创作者选择走完全相反的路线,将他们的作品打造为一对一的 NFT 。走这条路意味着在任何给定时间只有一个人可以拥有这件作品,从而在公开市场上固有地赋予它更多价值。正如 Beeple、XCopy 和Pak等艺术家 从他们的 1/1 中赚取数百万美元所证明的那样,这种策略对于希望利用 NFT 对数字商品施加的稀缺性来发挥自己优势的创作者来说是最有意义的。
- 生成NFT艺术品
生成艺术正是它听起来的样子——计算机以某种方式生成的NFT艺术品。虽然通常由生成算法或人工智能 (AI) 创作,但物理机器人创作的一些作品也属于此定义。
由于 NFT,生成艺术经历了复兴和市场繁荣,Art Blocks、Autoglyphs 和 Braindrops 等项目推动了艺术形式的发展。我们甚至看到项目利用生成艺术为作家创造 NFT 商品,为他们提供了进入该领域的坚实入口。
最近体育交易卡和纪念品市场的繁荣不仅仅发生在 IRL:它也在网上发生,正如NBA Top Shot等项目所证明的那样。尽管该项目的兴衰有据可查,但收藏品仍然是 NFT项目的可行格式,尤其是当它们与已经流行的 IP 相关时。
就像它们在现实世界中的对应物一样,NFT 收藏品可能具有不同程度的稀有性,因此具有不同的价值。这使得它们对爱好者和收藏家都具有吸引力,他们会花一大笔钱来完成他们的收藏。
摄影 NFT 越来越受欢迎,并有望在 2022 年继续增长,因为越来越多的知名摄影师加入该平台。到目前为止,我们已经看到Julie Pacino、Justin Aversano和 JN Silva 等摄影师在 NFT 领域取得了成功。
随着这部分 NFT 的持续增长,我们希望看到更多的创作者将摄影与其他创意学科相结合,以探索该领域以前未知的创意领域。
在这一点上,大多数人都意识到音乐产业未能为艺术家提供以他们的工作为生的可持续方式。虽然流媒体服务占据了大部分收入,但音乐家们却在苦苦挣扎。这就是音乐 NFT 的用武之地。
音乐 NFT 是一段音乐的代币化版本,例如歌曲、专辑甚至音乐视频。借助 NFT 和区块链技术,艺术家们现在有机会使用Sound.xyz、 Royal和 OneOf 的 CO//SIGN 程序等平台来赚钱,同时仍然保留他们的创意控制权。一些音乐 NFT 还允许所有者分享发布的价值。例如, 3LAU 的 Royal 创业公司允许粉丝投资艺术家的作品。
通过 NFT 驱动的即玩即赚 (P2E) 游戏(也简称为“加密游戏”),玩家可以拥有游戏中的资产,如皮肤、武器、数字配件、角色和虚拟世界中的虚拟土地,并进行交易数字资产以获得经济回报。一些最受欢迎的游戏包括Axie Infinity、Gods Unchained和Decentraland。
不过,并非所有游戏化的 NFT 项目都是靠游戏赚钱的游戏。我们还看到了像Parallel这样的项目,它们将整体收集体验游戏化。
本文为本站转载/翻译内容,版权归原作者所有。如涉及作品内容、版权及其它问题,请联系本站!本站转载/翻译出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其内容的真实性,且不构成任何投资及应用建议。